演绎角色时，朱琳追求对人性的挖掘，这也是《一个陌生女人的来信》让她着迷的原因。

“这部作品讲的是人性，很多中国作品为什么没有人性？它有故事、有矛盾、有冲突、有起承转合，但恰恰没有人性，剧中故事就像你家发生的事，她们就像是你身边的人，妈、婆婆、岳母……但没有东西可挖，就一张白纸在内。”

这或许也是朱琳不再频繁拍戏的原因。到了一定年龄，家庭剧和婆媳剧似乎是女演员的必然归宿，然而朱琳自觉不合适。

在她看来，家庭剧里的角色更像是一个符号，“每次接戏，每演一个人物，我都会问她是干什么的。如果退休了，她退休前是做什么的，老师、医生还是干部？她的细节和行为举止都是不一样的。如果这个角色只是一个妈妈，我就看不见摸不着了，不知道往哪里努力了，就没有深度、没有个性、没什么价值。”

除了演舞台剧，在电台录“有声小说”如今也占了朱琳很大一部分精力，《歌剧魅影》《乔家的儿女》《大卫·科波菲尔》都是她的代表作。

“你无法借住形象去表现人物，唯一可以运用的表演工具就是声音，播音员一辈子靠声音塑造形形色色的形象，这是一个功夫。”比如狄更斯的《大卫·科波菲尔》，“作者深层次想表达的内容都在字里行间，影视改编只是节选可视性的东西。你要慢慢去理解，反复阅读。通过电波，读者和听众有一种互动，这种东西可能只有听广播的人才能感受到。”

最近，配音综艺《声临其境》大火，不过在朱琳看来，节目无法完全还原配音演员的创作过程，“他们拿出来的都是最有意思的段落，可是在话筒前录小说，是一个让心静下来的过程，有意思只是其中很小很小的一部分，回到文学本身才是我们应该做的。”

闲暇时，朱琳就在家看小说，最近正在读美国作家阿图·葛文德的《医生三部曲：最好的告别》。作为一名资深文青，朱琳是看小说长大的。青年时期，欣赏文学作品是他们那一代人最大的娱乐，欧洲大文豪带来的艺术滋养和熏陶，对朱琳成为演员也是必不可少的助力。

朱琳也爱听古典音乐，尤其是歌剧。歌剧里音乐性和戏剧性的结合让她迷恋。

她迷恋的作曲家，通俗一点的有普契尼，《蝴蝶夫人》是她喜欢的，口味重一点的有瓦格纳，有人嫌瓦格纳的歌剧沉闷、难懂、篇幅长还不中场休息，朱琳却很迷恋他歌剧里的人文色彩、人性思考和哲学思维。

在北京，朱琳时不时就会出门看演出，但更多时候，她选择在家看碟，“到了这个年龄，我看东西对娱乐性和趣味性的追求就比较低了，我会经常问为什么，问自己为什么，问创作者为什么。”